lunes, 16 de mayo de 2016

Lanzamiento de la Bienal Internacional de Escultura que se realiza en la provincia de Chaco.

Lanzamiento de la Bienal Internacional de Escultura que se realiza en la provincia de Chaco. 

La Ciudad Cultural Konex fue sede del lanzamiento de la Bienal Internacional de Escultura que se realiza cada dos años en Resistencia, Chaco, donde escultores de todo el mundo crean, en una semana y al aire libre, una obra inédita que luego será emplazada en la Ciudad. Este año, bajo el lema Equilibrium, la Bienal se llevará a cabo del 16 al 23 de Julio.
En este sentido, el Gobernador de la Provincia de Chaco, Oscar Domingo Peppo, aseveró que “venimos a invitarlos para que sean parte de la magia que se va a vivir en Chaco. Esa magia está basada en la cultura, el arte, en mostrar lo que somos” a la vez que agregó que “el prestigio que logró nuestra Bienal muestra, en cierta medida, lo que somos”.
Asimismo, el Subsecretario de Promoción Turística Nacional, Lic. Fernando Gabriel García Soria, sostuvo que “la importancia que tienen estos eventos es fundamental para plantear un desarrollo turístico en todo el país. La Bienal es un evento que trascendió lo cultural y artístico y pasó a ser propiedad de toda la comunidad. Trascendió también las fechas de su realización siendo una muestra permanente, transformando a Resistencia en un gran museo de arte. Es un gran recurso desde lo turístico y, sin duda, la Bienal es un gran momento turístico”.
Para finalizar, el Presidente de FAEVYT, Fabricio Di Giambattista, rescató el lanzamiento de la Bienal Internacional de Escultura como la antesala del CAF 2016 que también tendrá lugar en la ciudad de Resistencia, Chaco, los días 2 y 3 de Junio. “En el marco del lanzamiento de la Bienal, acompañamos al sector turístico y, desde la Federación, impulsamos el Congreso Anual de FAEVYT que tendrá justamente a Chaco como epicentro”, declaró Di Giambattista para luego agregar que “estamos con muchas expectativas y ganas de llevar las novedades del sector a esta provincia maravillosa. Este año nuestro lema, Innovar para Ganar, propone una visión de futuro del negocio con la cual estamos muy entusiasmados”.

lunes, 9 de mayo de 2016

BADA 2016 Feria de arte contemporáneo en la Ciudad de Buenos Aires “Directo de artista”




BADA 2016 Feria de arte contemporáneo en la Ciudad de Buenos Aires “Directo de artista”

BADA invita a artistas de todo el país a formar parte de la 5ª edición de la feria. Dibujo, pintura, escultura, textiles, fotografía, grabados, objetos de diseño y Street Art.
Del 1 al 4 de septiembre, en La Rural, contacto directo entre artistas y público.
La oportunidad para empezar a coleccionar arte contemporáneo a precios razonables. 
Una buena ocasión para conocer nuevos artistas emergentes. 
Originales a precios accesibles. Obra en formato chico (20cm x 30cm) hasta $1.500.-
Abierta la inscripción.

Artistas interesados, contactarse: 

Ana Spinetto Producciones convoca a artistas, consagrados y emergentes, a formar parte de BADA 2016, la 5ta edición de la feria de arte contemporáneo “directo de artista” que revolucionó la forma de vender arte en nuestro mercado. La posibilidad de acercarse al público y comercializar obra en forma directa. 
En sus ediciones anteriores, por BADA pasaron más de 40.000 personas. La feria de arte contemporáneo “directo de artista” ahora, en la Ciudad de Buenos Aires. Tendrá lugar del 1 al 4 de septiembre en La Rural Predio Ferial de Buenos Aires(Sarmiento 2704 – C.A.B.A.), con capacidad para hasta 250 artistas con obras de pintura, dibujo, escultura, fotografía, instalaciones, grabados, objetos de diseño, textiles y Street Art.
BADA se convirtió en una plataforma de lanzamiento para muchos artistas contemporáneos de excelente nivel, un trampolín para presentarse en el mercado local e internacional. Entre los artistas que formarán parte de la 5ta edición, estarán Andrea Arcuri, Celia Basavilbaso, Paula Bladimirsquy, Alejandro Contreras, Daniel Genovesy, Felipe Giménez, María Grondona, Milo Lockett, Zelmira Peralta Ramos, Paula Rivero, Luti Vernet, entre otros.
“BADA estimula la compra de arte “directo de artista”, constituye otro canal de comercialización de arte contemporáneo” –afirma Ana Spinetto, creadora de este formato en el mercado argentino y curadora de la feria-. “Asimismo, promueve la compra de obra original y el coleccionismo en un contexto fresco y actual en el que artistas y compradores de arte se sienten cómodos. Propicia una relación diferente entre artistas y público, más íntima, dinámica y energizante” –asegura Spinetto, que trajo el formato directo de artista luego de haberlo experimentado ella misma como artista plástica en el exterior.
Un ámbito de encuentro entre artistas, coleccionistas y galeristas que buscan nuevos valores, principiantes que por primera vez se acercan al arte desde un lugar menos tradicional, contemporáneo, relajado.
Acerca de BADA Boutique de Arte Directo de Artista

En 2009, Ana Spinetto, que también es artista plástica, trajo el formato “directo de artista” a la Argentina con Arte Sí-Supermercado de Arte. En 2012, lanzó BADA-Boutique de Arte Directo de Artista en Pilar. Esta feria se creó para promover la difusión del Arte Contemporáneo ante el público en general. BADA se instaló como un nuevo polo de Arte en el mercado local; constituye un encuentro más sencillo y directo entre los artistas y quienes aprecian su obra. Esta propuesta ha potenciado el acercamiento de gente que no frecuenta el circuito de galerías de arte o remates, pero valora el arte en sus diferentes manifestaciones y le interesa adquirir obra de un modo más fácil y espontáneo.
BADA es un nuevo canal de difusión de arte contemporáneo que se integra a la dinámica tradicional de divulgación del Arte en nuestro país. Más de 50.000 personas conocieron BADA, su propuesta de encontrar obras “directo de artista” y las producciones más destacadas de artistas contemporáneos. 
En BADA, los artistas ilusionados comparten con el público un instante clave en el proceso creativo de sus obras. Los visitantes se entusiasman con el hecho de conocer personalmente a los artistas, hablar sobre su obra, vivir una experiencia muy original de apreciación del arte con la posibilidad –el valor- de acercarse a esos genios creadores. 
En cada edición de BADA participaron más de 100 artistas, consagrados y emergentes. En la 5ª edición, BADA 2016, que se realiza en La Rural se espera más del doble.
Para estar al tanto de las novedades de la nueva edición de BADA 2015, visitar la página Web: www.directodeartista.com.ar






BADA 2015 – Alejandro Curtto (escultura)
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BADA 2015 – Christian Huygens (objetos de metal intervenidos)
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BADA 2015 – Yanina De Martino
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BADA 2015 – Ana Gallart
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BADA 2015 – NIACO
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BADA 2015 – Cata Sánchez Bardi
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BADA 2015 – Nico Da Rocha
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domingo, 8 de mayo de 2016

8° Subasta AMIFEB 2016




8° Subasta AMIFEB 2016

La Asociación de Amigos del Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco presenta la Octava Edición de la Subasta de obras de Arte contemporáneo, platería y grandes maestros a beneficio del Museo, evento que cuenta con el auspicio del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y que estará a cargo del prestigioso rematador Enrique Scheinsohn.
Esta Subasta tiene como objetivos la obtención de fondos y recursos que serán destinados a la producción de exhibiciones, publicaciones, conservación y restauración de obras de la colección, adquisición de tecnología, mobiliario museográfico, sistemas de seguridad y a colaborar con los objetivos de la programación de la institución.
Es una excelente oportunidad para agregar grandes obras a una colección ya iniciada o bien comenzar una nueva por los excelentes precios de base, sumado a colaborar con un fin solidario que se plasma en apoyar el crecimiento y expansión de uno de los Museos más prestigiosos y lindos del mundo.
Este año contamos nuevamente con artistas de reconocida trayectoria y prestigio nacional e internacional.

Roberto Aizenberg, Líbero Badíi , Bernardo Barraza Micheo, Silvina Benguria, Patricio Berasategui , Alejandro Bonzo, Soledad Borzani, Faustino Brughetti, Delia Cancela, Victor Chab, Juan Chambi, Santiago Cogorno , Alejandra Colombres , Lucas Lovecky, Nestor Cruz, Pablo Cruz , Juan Cúneo, Eduardo De Martino , Hugo De Marziani , Pedro De Simone, Javier Denappole , Hector Destefanis, Martin Di Girolamo, Miguel Diomede, Juan Doffo, Fermin Eguia, Eduardo Faradje, Emilio Fatuzzo, Paula Ferreiro, Rose Marie Gerdes , Edgardo Gimenez, Miguel Angel Giovanetti , Fernando Goin, Liliana Golubinsky, Luisa Gonzalez , Eduardo Hoffman, Nora Iniesta , Enio Iommi, Sergio Irigoyen, Monica Katz , Gyula Kosice, Fortunato Lacámera, Maria del Rosario Llanos, Milo Lockett, Diego Lopez de Armentia, Lucas Lovecky, Sameer Makarius, Jesus Marcos, Marcelo Mayorga , Raúl Mazzoni, Eugenio Monferran, James Moxey, Luz Moyano, Adolfo Nigro, Yoel Novoa, Daniel Olima, Norberto Ortiz, Cristiano Parini, Emilio Patarca, Jorge Pereira, Marta Perez Temperley , Cristina Piceda, Fernando Daniele Pinal, Felipe Pino, Giovanni Battista Piranesi, Eduardo Pla, Roberto Plate, Ariel Salinas, Hugo Sbernini, Hugo Scarpatti, Marcia Schwartz, Luis Seoane, Cristina Sicardi, Eduardo Stupía, Maria Tabaco, Jorge Tapia, Ines Vega, Jeronimo Veroa Blas Vidal, Luis Wells. 

Gracias a todos ellos, conforman esta edición más de noventa destacadas obras pictóricas y escultóricas de Arte contemporáneo, grandes maestros y como signo temático distintivo, importantes piezas de plata realizadas por el maestro orfebre Emilio Patarca y jóvenes plateros de su escuela.
Mas información y Catalogo online: 
Cronograma
Cocktail de inauguración
Miercoles 11 de Mayo 19 horas
Exhibición de los lotes en el Horario:
Martes a viernes de 13 a 19 hs.
Sábados, domingos y feriados de 11 a 19 hs. Lunes cerrado.
Subasta
Miércoles 1º de junio 19 horas
Venta post remate y Entrega de obras
Jueves 19, viernes 20, sábado 21 y domingo 22 de Mayo de 13 a 19 horas
Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco 
Sede Palacio Noel - Suipacha 1422

sábado, 7 de mayo de 2016

Se inauguró “Orozco, Rivera, Siqueiros. La exposición pendiente y La conexión sur”, en el Bellas Artes




Se inauguró “Orozco, Rivera, Siqueiros. La exposición pendiente y La conexión sur”, en el Bellas Artes
El director del Museo Nacional de Bellas Artes, Andres Duprat, y el ministro de Cultura de la Nación, Pablo Avelluto, inauguraron esta tarde la muestra “Orozco, Rivera, Siqueiros. La exposición pendiente y La conexión sur”, con obras de los muralistas mexicanos nunca antes exhibidas en el país y piezas de artistas argentinos, que puede verse con entrada gratuita hasta el 7 de agosto.

La exhibición se despliega en dos grandes núcleos: “La exposición pendiente”, del curador del Museo de Arte Carrillo Gil, Carlos Palacios; y “La conexión sur”, a cargo de Cristina Rossi. En el primero, se exponen 76 obras que formaron parte de “Orozco, Rivera y Siqueiros. Pintura mexicana”, organizada por el museógrafo mexicano Fernando Gamboa, que debería haberse inaugurado en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago de Chile el 13 de septiembre de 1973, pero que, dos días antes de su apertura al público, fue cancelada por el golpe militar de Augusto Pinochet. El segundo núcleo narra los intercambios que tejieron los tres maestros mexicanos con los artistas argentinos, e incluye obras de Antonio Berni, Carlos Alonso, Lino Enea Spilimbergo, Diana Dowek, Juan Carlos Distéfano, Demetrio Urruchúa y Juan Carlos Castagnino, entre otros.


“Además de presentar la obra de estos magníficos artistas latinoamericanos, patrimonio público del Museo Carrillo Gil, esta muestra tiene el plus de la anécdota agridulce, metáfora de los vaivenes políticos que sufrimos en América en los años 70”, comentó Duprat durante la apertura, de la que también participaron el ministro de Cultura de Chile, Ernesto Ottone; el embajador de México en la Argentina, Fernando Jorge Castro Trenti; el embajador de Chile, José Antonio Viera Gallo; la directora del Museo de Arte Carrillo Gil, Vania Rojas; el secretario de Patrimonio Cultural, Américo Castilla; además de artistas plásticos, personalidades de la cultura y autoridades nacionales.

“Cuando asumí como director del Bellas Artes, en diciembre último, enterado de que se estaba exhibiendo esta formidable exposición en Santiago, viajé a Chile. Todas las partes reaccionamos ágilmente, y por eso hoy podemos inaugurar esta exhibición tan pronto”, contó Duprat sobre su primera muestra como director.

“Cuando Duprat me contó la idea de montar esta exhibición no le creí —bromeó Avelluto al tomar la palabra—. Era muy poco tiempo, pero me convenció de lo contrario”. “La exposición, con su complemento oportuno sobre las relaciones de los maestros mexicanos y muchos artistas argentinos, puede ser vista como una historia del siglo XX en términos estéticos y políticos. Pero es más que eso: es una historia sobre nosotros, sobre quiénes éramos, y permite indagar si las obras son las mismas cuatro décadas atrás y en el presente. Los invito a hacer ese ejercicio fascinante”, propuso el ministro.

Para el titular de Cultura de Chile, “esta exposición tiene una historia muy sensible para todos los chilenos, no solo por lo que significa pictóricamente, sino por el valor simbólico que tiene haber rearmado una muestra que nunca pudo exhibirse por los procesos históricos vividos en 1973”. 

“Haber colaborado con que esta exhibición pudiese recorrer otros grandes museos como éste ha sido una experiencia extraordinaria. Con la Argentina nos une una amistad de muchos años, y seguir desarrollando actividades conjuntas es fundamental”, completó Ottone.

Otro de los oradores fue Castro Trenti, quien sostuvo: “Hoy, 40 años después de la dictadura militar en la Argentina, esta muestra también llega a Buenos Aires. Ese es el simbolismo de la libertad, que nos convoca a preservarnos siempre libres y, al hacerlo, habremos de cumplir con esos muralistas, pero también con quienes perdieron la vida en esos infaustos acontecimientos”.

El titular de la Asociación Amigos del Bellas Artes, en tanto, destacó la ayuda recibida por los socios y los sponsors del museo, y manifestó su alegría por el valor de la muestra, de nivel internacional.

Por último, la directora del Museo de Arte Carrillo Gil subrayó que es fundamental propiciar este tipo de encuentros y abrir las puertas a la cooperación y las alianzas con organismos afines. “El vínculo entre instituciones extiende un camino de conocimiento y colaboración que es imprescindible para difundir el arte y la cultura”, aseguró.

“Orozco, Rivera, Siqueiros. La exposición pendiente y La conexión sur” se exhibe en el pabellón de exposiciones temporarias del Museo Nacional de Bellas Artes (Av. del Libertador 1473, Ciudad de Buenos Aires), donde puede visitarse de martes a viernes de 11:30 a 19:30, y sábados y domingos de 9:30 a 19:30.

Además, acompañan la muestra charlas, visitas guiadas, un ciclo de cine y una amplia programación de actividades especiales (http://bellasartes.gob.ar/visitas).

Una muestra de Orozco, Rivera y Siqueiros se inaugura en el Bellas Artes

Audiovisual Telam

lunes, 25 de abril de 2016

Nueva Comisión Directiva de la Academia Nacional de BELLAS ARTES



Nueva Comisión Directiva de la Academia Nacional de BELLAS ARTES
En el año de su 80º aniversario, la Academia Nacional de Bellas Artes anuncia la composición de la nueva Comisión Directiva del periodo 2016/2018 (inclusive).
Los miembros electos para componer la Mesa Directiva entraron en funciones el pasado mes de enero, por un periodo de tres años:

· Presidente: Arq. Alberto Bellucci

· Vicepresidente: Jorge Tapia

· Secretario: Julio M. Viera

· Prosecretaria:Graciela Taquini

· Tesorero: Luis Príamo

· Protesorero: Antonio Antonini

Desde su fundación, el 1º de julio de 1936, la Academia Nacional de Bellas Artes elige a los miembros de la Mesa Directiva cada tres años, al comienzo del mes de diciembre. La comisión elegida comienza sus funciones a partir de enero del año siguiente. 
Según el estatuto de la institución, la elección de autoridades se realiza en una sesión plenaria especial a la que se convoca a los Académicos de Número, y deben asistir por lo menos la mitad más uno. La elección de todos y cada uno de los miembros de la Mesa Directiva debe ser hecha por el voto de la mitad más uno de los Académicos en ejercicio que se encuentren presentes en la sesión especial.
El primer día del mes de julio de este año se conmemoran los 80 años de la Academia Nacional de Bellas Artes de nuestro país. Desde entonces, y a lo largo de 8 décadas, la institución –a través de sus miembros- vela por eldesarrollo y el estímulo de las Bellas Artes en sus diferentes manifestaciones: artes visuales, diseño, arquitectura y urbanismo, música, historia y crítica de arte; así como por el cuidado del patrimonio y el apoyo a nuevos artistas de las disciplinas mencionadas.
Acerca de la ANBA
La Academia Nacional de Bellas Artes (ANBA) fue fundada el 1º de julio de 1936 con el objeto de contribuir al desarrollo y al estímulo de las Bellas Artes en sus diferentes manifestaciones: artes visuales, diseño, arquitectura y urbanismo, música, historia y crítica de arte. Asimismo, realiza estudios e investigaciones, elabora material y publicaciones con registros e informaciones sobre el patrimonio cultural de los argentinos. Promueve la conservación y el aumento del patrimonio artístico de la sociedad. Contribuye en el asesoramiento de políticas de acción cultural a nivel nacional, provincial y municipal, así como de orden privado. Propone proyectos de leyes y reglamentaciones relacionados con los temas de su quehacer diario.
La ANBA está formada por Académicos, personas distinguidas en una o varias de las disciplinas que busca promover la institución. Ser Académico es un título honorífico y vitalicio.
Además de velar por las obras y objetos que constituyen su acervo cultural, como otra contribución al desarrollo y estímulo de las Bellas Artes, la ANBA organiza concursos, exposiciones y conciertos, y concede becas de estudio y de perfeccionamiento.
El acervo cultural de la ANBA está compuesto por:
· Obras de Arte: un conjunto integrado por pinturas, esculturas, grabados, litografías, dibujos y tapices, donados por sus autores, artistas académicos y coleccionistas.
· Biblioteca y publicaciones: El fondo bibliográfico se formó principalmente con donaciones de personas e instituciones, así como con obras adquiridas por la Academia. La biblioteca alberga alrededor de 16.000 volúmenes y está abierta para la consulta de investigadores y estudiantes.
· Archivo fotográficointegrado por 7.000 negativos, producto de las investigaciones sobre el patrimonio artístico nacional y sus diversas publicaciones. A esto se suman las placas de la colección Ayerza, con escenas de campo de fines del siglo XIX.
· Una filmoteca y una diapoteca compuesta por 6.700 diapositivas de reproducciones de artistas argentinos y obras registradas durante las investigaciones sobre el patrimonio artístico nacional.

lunes, 18 de abril de 2016

AdbA Argentina sede del Congreso Mundial de Art Deco 2019


AdbA Argentina sede del Congreso Mundial de Art Deco 2019
AdbA Asociaciòn Art Déco Buenos Aires Argentina como miembro de ICADS Confederacion Internacional de Sociedades de Art Deco  ha logrado constituirsee en sede del Congreso mundial Art Déco 2019. 
En un concurso en el que participaron 60 Sociedades Art Deco del Mundo, AdbA  resulto seleccionada en terna con las Sociedades Art Deco Twentieth Century Heritage Society of NSW – Canberra, Australia­ y Detroit Art Deco Society –  Detroit, EEUU.
 Luego, y por el 60 por ciento de los votos de las entidades miembros de ICADS  Comité Internacional  de Sociedades de Art Deco del mundo, integrado por  representantes de diferentes países de Europa, EE.UU, Centroamérica,  Sudamérica, Australia  & Nueva Zelanda,  Asia y Africa. AdbA fue finalmente  elegida como sede para 2019.
AdbA ofreció en su propuesta un proyecto federal  con un Pre­congreso en  diferentes regiones argentinas, con una programación que abarca desde el Art  Déco más austral del mundo en la Patagonia Argentina y Comarca Chubutense,  Rawson, Trelew, Gaiman, Puerto Madryn y Puerto Pirámides–con actividades  anexas como el avistaje de ballenas­, hasta ejemplos inéditos del Noroeste, Litoral  argentino, y la Región Cuyo, donde se apreciaran desde ejemplos inusuales de  adobe en Jachal, arquitectura funeraria que resistió los terremotos en San Juan,  hasta las arquitecturas  industriales de las bodegas  de Mendoza que ofrecen un  importante repertorio de elementos Art Déco y del Racionalismo acompañando el  desarrollo vitivinícola de nuestro país. 

El encuentro principal se llevara a cabo en Buenos Aires y provincia de Buenos  Aires y, como cierre, un post Congreso en Uruguay, para recorrer los ejemplos de  Montevideo y Colonia, compartir experiencias con los expertos y entusiastas del  Art Deco tangible e intangible del sur de nuestro continente potenciando un polo  Art Deco de Sudamerica.
El proyecto cuenta con el apoyo de la Asociación de profesionales Hospital Pedro de Elizalde­ex Casa Cuna­, ACA –Automóvil Club Argentino­, AMSCA, Edificio SAFICO, UP Diseño y Comunicacion, Municipalidad de Puerto Madryn, Secretaria de Turismo de Puerto Madryn, Bodegas Graffigna, Bodegas Chandon, Regina Australis, Asociación de Anticuarios de San Telmo, Show Antique Aeroport de Miami Beach, Centro de Diseño y Preservacion del Patrimonio de Miami Beach, Colegio de Arquitectois de Mendoza, Colegio de Arquitectos de San Juan, Secretaria de Cultura de San Juan, Secretaria de Cultura y Turismo de Mendoza, Direccion de Patrimonio de Mendoza, Ministerio de Cultura Legislatura Porteña, Comisión Nacional de Monumentos, Sitios y Lugares Históricos y Ministerio de Turismo de la Nacion, entre otros organismos y empresas. 
Más información: http://www.artdecoargentina.com.ar/ Facebook: AdbA ­ Art Deco Argentina

Galerías participantes


Galerías participantes

arteBA anuncia el listado completo de galerías participantes de arteBA 2016 que, en su edición aniversario, se propone celebrar una historia de 25 años de la escena local, programando un ciclo de actividades que trascienden los metros cuadrados del predio ferial articulándose con los principales museos e instituciones de Buenos Aires, para ofrecer una experiencia completa dedicada al arte contemporáneo y homenajear el crecimiento de un panorama artístico común.

En el marco de estos festejos hemos invitado a los 3 ganadores de nuestro programa Jóvenes Curadores a pensar una edición especial de la sección DIXIT: Federico Baeza (curador e investigador), Lara Marmor (historiadora del arte y curadora independiente) y Sebastián Vidal Mackinson (curador e investigador) presentarán Oasis, una propuesta curatorial, con más de 50 artistas, que recorrerá la producción de las artes visuales de los últimos años en el país.

A la celebración del arte argentino se suma una fuerte presencia internacional que estará representada por 43 galerías extranjeras provenientes de Portugal, España, Estados Unidos, México, Brasil, Colombia, Uruguay, Chile, Países Bajos, Alemania, Italia, Francia y Ecuador que, junto a las 42 galerías argentinas, serán las protagonistas de arteBA.2016, participando en las diversas secciones que propone la feria. 


arteBA is proud to announce the exhibitors list for the 25th edition of the fair which, for this important anniversary, will celebrate its quarter-century on the local scene by programming a series of activities that will go beyond the physical premises of La Rural convention center and connect with the major museums and institutions of Buenos Aires, in order to offer a complete experience dedicated to contemporary art and pay homage to the growth of a shared art panorama.

Within the framework of these festivities we have invited the three winners of our Young Curators (Jóvenes Curadores) Program to come up with a special edition of the section DIXIT: Federico Baeza (curator and researcher), Lara Marmor (art historian and freelance curator) and Sebastián Vidal Mackinson (curator and investigator) will present Oasis, a curatorial proposal, with over 50 artists, that will offer a survey of Argentine art production of recent years.

Added to this celebration of Argentine art, there will be a strong international presence, represented by 43 foreign galleries from Portugal, Spain, the United States, Mexico, Brazil, Colombia, Uruguay, Chile, the Netherlands, Germany, Italy, France and Ecuador; these galleries, together with the 42 galleries from Argentina, will be the protagonists of arteBA.2016, taking part in these various sections of the fair. 


SECCIÓN PRINCIPAL
CABINET
DIXIT
SPECIAL PROJECTS PATIO BULLRICH
U-TURN PROJECT ROOMS BY MERCEDES-BENZ
BARRIO JOVEN CHANDON
PHOTOBOOTH CITI
SOLO SHOW ZURICH

3+1 ARTE CONTEMPORÂNEA / LISBOA / ••
ALARCÓN CRIADO / SEVILLA / •
ALEJANDRA VON HARTZ GALLERY / MIAMI / ••
ALEJANDRO FAGGIONI - ESTUDIO DE ARTE / BUENOS AIRES / •
ARRÓNIZ ARTE CONTEMPORÁNEO / CIUDAD DE MÉXICO / ••
BARÓ GALERÍA / SAN PABLO / ••
BARRO ARTE CONTEMPORÁNEO / BUENOS AIRES / •••
BIG SUR / BUENOS AIRES / ••••
BLAU PROJECTS / SAN PABLO / •
BÚM / LA PLATA / •
CARNE / BOGOTÁ / •
CASA TRIÁNGULO / SAN PABLO / •
CASAS RIEGNER / BOGOTÁ / •
CENTRO DE EDICIÓN / BUENOS AIRES / •
CHRISTOPHER GRIMES GALLERY / SANTA MONICA / •
COSMOCOSA / BUENOS AIRES / •••
DEL INFINITO / BUENOS AIRES / ••
DEL PASEO / PUNTA DEL ESTE / •
DIE ECKE | ARTE CONTEMPORÁNEO / SANTIAGO DE CHILE / •
DIEGO OBLIGADO GALERÍA DE ARTE / ROSARIO / ••
DOCUMENT ART GALLERY / BUENOS AIRES / ••••
E-FLUX JOURNAL / NUEVA YORK / •
EL GRAN VIDRIO / CÓRDOBA / ••
EL MIRADOR ARTE CONTEMPORÁNEO / BUENOS AIRES / •
ELLEN DE BRUIJNE PROJECTS / ÁMSTERDAM / •
EMMA THOMAS / SAN PABLO / •
ESTHER SCHIPPER / BERLÍN / ••
GACHI PRIETO / BUENOS AIRES / ••
GALERÍA JACQUES MARTÍNEZ / BUENOS AIRES / ••
GALERÍA JUAN MARTÍN - GALERÍA QUETZALLI / CIUDAD DE MÉXICO / OAXACA / •
GALERIA MARILIA RAZUK / SAN PABLO / ••
GALERÍA MOISÉS PÉREZ DE ALBÉNIZ / MADRID / •
GALERÍA NORA FISCH / BUENOS AIRES / ••••
GALERIA PLAN B / BERLÍN / •
GALERÍA RUBBERS INTERNACIONAL / BUENOS AIRES / •
GALERIE MAX MAYER / DÜSSELDORF / •
GALERIE SAMY ABRAHAM / PARÍS / •
GALERIJA GREGOR PODNAR / BERLÍN / •
HACHE / BUENOS AIRES / ••
HENRIQUE FARIA NEW YORK/BUENOS AIRES / NUEVA YORK / BUENOS AIRES / •
HILO GALERÍA / BUENOS AIRES / •
IGNACIO LIPRANDI ARTE CONTEMPORÁNEO / BUENOS AIRES / ••
INSTITUTO DE VISIÓN / BOGOTÁ / •
ISABEL ANINAT / SANTIAGO DE CHILE / •
ISLA FLOTANTE / BUENOS AIRES / ••
JORGE MARA-LA RUCHE / BUENOS AIRES / ••
JOSÉGARCÍA ,MX / CIUDAD DE MÉXICO / •
LA ARTE / SALTA / •
MARIA CALCATERRA / BUENOS AIRES / ••
MCHG / BUENOS AIRES / ••
METRO PICTURES / NUEVA YORK / •
MIAU MIAU / BUENOS AIRES / •••
MIRANDA BOSCH / BUENOS AIRES / ••
MIRTA DEMARE / RÓTERDAM / •
MITE / BUENOS AIRES / •••
MOR CHARPENTIER / PARÍS / •
MOTP / MAR DEL PLATA / •
NO LUGAR - ARTE CONTEMPORÁNEO / QUITO / •
NOMÍNIMO / GUAYAQUIL / ••
OTERO / BUENOS AIRES / ••
P420 / BOLONIA / •
PALATINA / BUENOS AIRES / ••
PASTO / BUENOS AIRES / ••
PIEDRAS / BUENOS AIRES / •
POLÍGRAFA OBRA GRÁFICA / BARCELONA / •
PSM / BERLIN / ••
REVOLVER / LIMA / •••
RINCÓN PROJECTS / BOGOTÁ / ••
ROLDÁN MODERNO / BUENOS AIRES / ••
ROLF ART / BUENOS AIRES / ••
RUBY / BUENOS AIRES / •
RUTH BENZACAR GALERÍA DE ARTE / BUENOS AIRES / •••
SAGRADA MERCANCÍA / SANTIAGO DE CHILE / •
SINDICATO / SANTO DOMINGO / •
SIX DI SEBASTIANO DELL’ARTE / MILÁN / •
SLYZMUD / BUENOS AIRES / ••
SPUTNIK / BUENOS AIRES / ••
SUR / MONTEVIDEO / •
UV ESTUDIOS / BUENOS AIRES / •
VAN EYCK / BUENOS AIRES / ••
VAN RIEL / BUENOS AIRES / •
VASARI / BUENOS AIRES / ••
VERMELHO / SAN PABLO / ••••
XS GALERÍA DE ARTE / SANTIAGO DE CHILE / •
Y GALLERY / NUEVA YORK / •