viernes, 30 de marzo de 2012

La simplicidad en las composiciones (fotos) Peter Caroll


La simplicidad en las composiciones (FOTOS)


Peter Carroll

A menudo me preguntan por los fotógrafos que se inician en la fotografía de paisaje lo que es mi principal preocupación en la composición de una imagen. La respuesta es la simplicidad.
Miguel Ángel, cuando le preguntaron cómo David tallada, es famoso informó que respondió: ". Yo simplemente cortar todo lo que no era David" Es bastante fácil si usted es Miguel Ángel, se podría decir. Estoy allí con ustedes!

Pero lo que es el punto de que Miguel Ángel estaba haciendo? Todo el arte se inicia con el deseo de comunicar algo. ¿Qué pasa con lo que está delante de ti que te dan ganas de poner la cámara al ojo y crear una imagen. ¿Qué pasa con la escena que desea comunicar al espectador? La respuesta a esta pregunta determinará cómo usted va sobre la fotografía de la escena. La historia que quieres contar guiará su elección del objetivo, la velocidad de obturación, el diafragma, el ISO, si se utiliza la luz natural o artificial, donde está de pie o colocar un trípode, y cada otra decisión técnica que necesita hacer en el proceso de de hacer una imagen. Si usted no tiene una historia que contar que no hará una gran fotografía, ya que no le han dado al espectador una razón para preocuparse acerca de por qué se presiona el obturador.




viernes, 23 de marzo de 2012

Fotografía de Tom Chambers "Iluminación" viene a la galería Modernbook (FOTOS)


Fotografía de Tom Chambers "Iluminación" viene a la galería Modernbook (FOTOS)

Huff Post Arts

Los fotomontajes de Tom Chambers "capturar visiones a menudo que vemos en el arte y los sueños, pero rara vez en la vida real. En algún lugar entre los cuentos de hadas barroco, rituales populares y obras maestras del Renacimiento, las fotografías de cámaras dan fantasías familiares de un realismo afilado".
Salas nació y se crió en una granja amish en Lancaster, Pennsylvania. Empezó a experimentar con la fotografía después de asistir a la escuela de arte en la Florida, y, finalmente, comenzó a trabajar en el diseño gráfico. Capas de imágenes nítidas como elementos de una historia, Cámaras crea obras del realismo mágico. Hace tres años, su trabajo se presentó en " Canción del Proyecto ", una serie donde los músicos crear una canción completamente nueva en dos días. Para inspirarse, Chris Walla (de Death Cab for Cutie) y J. Robbins (de Jawbox y Burning Airlines) eligió la imagen de Chambers "Retiro de Perro Negro" (2002) - una imagen de un perro sentado en una canoa, observando una la casa poco a poco se hunden en el agua turbia a continuación.



En una entrevista anterior con las Artes Huffington Post , Salas describió su proceso: "Al principio me esbozar un concepto o idea que tengo para una imagen Entonces, fotografiar cada pieza de la imagen con una cámara de película de formato medio ... este proceso. puede tomar hasta un mes dependiendo de lo rápido que soy capaz de recibir todas las inyecciones y de ordenación a través de ellos, escogiendo las que mejor funcionan juntos ... Entonces, utilizando el software de Photoshop con un ordenador Macintosh que se combinan cada "pieza", creando así la imagen final. "
El resultado es un espectacular retrato de la belleza clásica con la tecnología moderna.Vestidos de gasa brillar con la misma luz interior como halos de sus ángeles. Cuentos visuales de Chambers son como documentación sobre los hechos que nunca existieron. Sus fotografías se mostrarán en la Galería Modernbook en San Francisco hasta el 2 de junio. Las obras de su más reciente colección de "Iluminación" se puede ver, así como sus colecciones mayores "Ex Votos", "Rite of Passage", "entropía Unido", "Marwari", y "Soñar al revés".

jueves, 15 de marzo de 2012

Caras por Fabio Paoli

Caras por Fabio Paoli
Subido por El EcologicalMind 14/03/2012
Este video se logró por Fabio Paoli Con imágenes tomadas de varios álbumesde nuestras páginas "EcologicalMind" (en la actualidad hay más de 500) que le gustaría agradecer a los autores, la base musical de Enzo Avitabile y Bottari, "¡Oh,Munno en Movimiento sí ". Que lo disfruten. La canción es "Ahora Libres somos" de Hans Zimmer e interpretada por Lisa Gerrard





miércoles, 14 de marzo de 2012

El artista británico Pery Burge, Crea fotos psicodelicas


El artista británico Pery Burge,  Crea fotos psicodelicas Series (PHOTOS) (VIDEO)
The Huffington Post | By Tara Kelly


Pery Burge artista britanico crea imágenes fascinantes que te dejarán sin aliento.
Usando una cámara Canon EOS 500D digital, sus 'Inkplosions están hechos con tinta que fluye a través del agua, mientras que sus' luminosas de los captar el movimiento de la luz contra el cristal.
Pero Burge no se detiene allí. Más recientemente, la artista ha comenzado a trabajar con otro medio inesperado: las películas de jabón. Igualmente impresionante, estas imágenes son creadas por la creación de una película de jabón y fotografiar a los patrones de medida que se desarrollan.
El artista capta la experiencia en video publicado en YouTube.
DESPLAZARSE HACIA ABAJO DE FOTOS
Burge dijo que se tropezó con la forma de arte de tinta y agua después de desarrollar una lesión por esfuerzo repetitivo que la obligó a dejar de pintar. En cuanto a lo que inspira su obra única, Burge dijo que no necesitan buscar más allá del mundo natural.
"La naturaleza es el mejor artista ... con un poco de ayuda de mí", dijo Burge a The Huffington Post en un correo electrónico.
Ahora, un artista en residencia en la Universidad de Exeter, que está investigando"visualización del flujo artístico", colaborando con los científicos que se especializan en la dinámica de fluidos, andusing equipos en el laboratorio para crear estas imágenes.
Si estas espectaculares imágenes te apetece, "acuosa" y artista Mark Mawson'acuosa Fluoreau "serie sin duda le llamará la atención.
Echa un vistazo a una selección de Pery Burge fotografías en la presentación de diapositivas.
Launch Slideshow
Deep Colored SpaceMacro MicrobubblesAstro Double BubbleMicromacrocosmNew Blue PlanetRegal BubblesMarble BubblesSci-Fi GardenThe Tallest Mushroom

miércoles, 7 de marzo de 2012

La arquitectura de papel de Ingrid Siliakus - Origami

6-3 La arquitectura de papel de Ingrid Siliakus

Pueden pasar semanas, incluso meses, desde que Ingrid Siliakus esboza en sueños una ciudad, imposibles fantasías oníricas de papel y tijera, hasta que consigue que se alcen sobre el plano. en se mismo mundo de fantasía, la artista holandesa sería, sin duda, la hija que Escher siempre quiso tener.
Siliakus descubrió, en los inicios de la década de los ochenta, que la arquitectura se construye en unas ocasiones con hormigón y acero, en otras con ladrillo y en otras con madera. O también con papel, sólo por el placer de ver como surge del pliego, sin la pretensión de que nadie la habite salvo en deseos y anhelos. Se topó con el trabajo del arquitecto Masahiro Chatani y vio señalado el camino que tenía que seguir.
Ni siquiera se plantea transmitir nada que no quiera ser interpretado por quien ve su trabajo. “Me gusta que la gente lo interprete de manera libre. Sólo quiero crear aquello que me atrae”, explica la holandesa.
Silikaus crea cada obra a partir de un único pliego de papel, que repasa micra a micra, sobre el que desliza la tijera como si quisiera encontrar algún tipo de imperfección y convertirla en un una llamada al observador. “Cortar y doblar. Es todo lo que hago”.
El proceso es tedioso. Bueno, lo sería para el más común de los mortales, pero ella disfruta la minuciosidad mimando cada capa. “Comienzo diseñando una primera capa y después construyo, sobre le plano, la siguiente sobre la primera. Después viene la etapa de cortar y doblar. Es necesaria una gran cantidad de papel para terminar un buen trabajo”.
El resultado de sus devaneos papirofléxicos son un sencillo -por los instrumentos- y complicado -por la ejecución- homenaje a la artesanía tradicional, la arquitectura y, sobre todo, la ciencia de la paciencia.

Ingrid Siliakus (1955), - arquitecto del papel / artista,
Ámsterdam, La Países Bajos.
Ingrid Siliakus descubrió por primera vez la arquitectura de papel al ver el trabajo del creador de este arte forma el profesor Masahiro Chatani (arquitecto y profesor en la Japón). Él desarrolló esta forma de arte a principios de la década de 1980. Ingrid estaba fascinado al instante por la manera ingeniosa en que estas piezas se han diseñado y por la belleza que irradiaba. Ingrid estudió el trabajo del iniciador durante algunos años y que comenzó a diseñar a sí misma. Ingrid afirma que trabajar con esta forma de arte ha dado a sus medios personales de expresión. Sus habilidades de diseño han crecido a lo largo de los años. Sus especialidades son los edificios de los arquitectos y maestros de intrincadas esculturas abstractas. Su fuente de inspiración de estas esculturas abstractas son obras de artistas como MC Escher.
'Reflection on Sagrada Familia' image © Ingrid Siliakus -
Foto: www.designboom.com
 Con los edificios que se siente atraído al trabajo de Berlage y Gaudí. 
Arquitectura de papel es el arte de crear un objeto de una sola hoja de papel. Antes de que el diseño final ha terminado, algo así como 20 a 30 (a veces incluso más) prototipos son hechas por Ingrid. Dibujo diseños de papel de la arquitectura a Ingrid es la capacidad: de capa primero, con una sola forma, se elaborará y de capa tras capa se agregan. Este proceso continúa hasta que esté satisfecho con el resultado. Todos los prototipos separadas se corta y se dobla, para ser examinada por ella. Para diseñar un modelo desde cero, el artista necesita las habilidades de un arquitecto para crear un diseño en dos dimensiones, que, con la paciencia y la precisión de un cirujano, se convierte en una ingeniosa maravilla tridimensional de papel. Después de la etapa de diseño, creando una arquitectura de papel obra de arte se realiza mediante una combinación de corte y plegado detallada. El pisapapeles Ingrid utiliza para sus creaciones varía desde 160 hasta 300 gramos. 
Declaración del artista (para la Exposición del papel de Holanda en 2006): "... El trabajo con el papel me obliga a ser humildes, ya que este medio tiene un carácter propio que solicita la cooperación. Es un reto para encontrar esta cooperación con cada tipo de papel diferente que trabajo. Trabajar con el documento de la manera que lo hago, es decir, por medio de la corte y plegado la creación de esculturas de papel, me pide para trabajar con precisión la meditación. Arquitectura de papel se prisas, no desnudo, es su enemigo, un momento de pérdida de concentración, puede conducir al fracaso de una pieza ... " "... Siento una satisfacción final en el momento crítico cuando el papel, con un suspiro silenciado, se rinde y se convierte en un pliegue de cuchilla afilada. El sonido del papel, rector de esta entrega, para mí es incomparable ... "



Miniatura

Origamic Arquitectura

Descubrimiento Próxima parada: re-descubrir Tokio en la línea Yamanote, el señor Chatani deArquitectura Origamic
De JoeBenjamin HACE 4 años de Visto 12130 Veces